es ist noch nicht alles verloren
Dans la gare de Wuppertal, au-dessus de la porte du service des objets trouvés, figure l’inscription : « es ist noch nicht alles verloren ! » (« Tout n’est pas encore perdu ! ») C’est avec cette maxime à l’esprit que le Klarafestival a lentement mais sûrement pris forme. Comme une réponse à la pandémie qui s’est emparée du monde. C’est pourquoi le Klarafestival 2021 sera une édition numérique avec pas moins de 12 projets audiovisuels différents. De grands classiques, des perles oubliées et une multitude de nouvelles œuvres apporteront espoir et réconfort. Mais notre regard est également tourné vers l’avenir. Garderons-nous la même relation à notre environnement dans l’ère post-coronavirus ? Que pouvons-nous faire et que devons-nous changer ?
L’édition précédente du Klarafestival, réduite à un seul jour, a marqué le début d’une période particulièrement chamboulée. Notre image de nous-mêmes, façonnée par le mouvement des Lumières – qui veut que l’homme est un être rationnel, distinct du reste de la nature, privilégié et libre – en a pris un sacré coup. Nous avons été replacés dans la nature comme un organisme sensible aux facteurs environnementaux, totalement dépendant et indissociablement lié à ce grand ensemble qu’est la nature. Mauvaise nouvelle pour la vanité humaine, comme disait l’écrivain Philipp Blom à propos de la pandémie du coronavirus. Mais il s’agit peut-être aussi d’une expérience partagée, d’une caisse de résonance commune susceptible de constituer le terreau d’un nouveau type de comportement.
La crise comme opportunité
« Seule une crise – réelle ou perçue comme telle – engendre un réel changement », tel était l’adage de l’économiste américain Milton Friedman. Et en effet, nombreux sont ceux qui ont vécu le premier confinement comme une pause arrivant à point nommé, une période de réflexion, le temps d’un bilan et du questionnement de notre mode de vie. Cette période de ressourcement a d’ailleurs souvent débouché sur d’importants choix de vie.
Le Klarafestival a lui aussi connu une période de réflexion intense. Quelle sera notre direction au cours des prochaines années ? Comment pouvons-nous faire en sorte que tant les musiciens que la scène et le public présent dans la salle constituent davantage encore un reflet de notre société ? Par quels types de projets souhaitons-nous nous identifier ? Et le plus important peut-être : que pouvons-nous faire pour toutes ces personnes qui n’ont pas le luxe de pouvoir réfléchir et doivent lutter pour survivre ?
une société en évolution
La citation de Friedman ne concerne cependant pas uniquement les individus et organisations, mais avant tout la société dans son ensemble. L’histoire récente foisonne d’exemples de moments de crise ayant entraîné d’importants changements sociétaux.
Dans son ouvrage The Shock Doctrine, la philosophe, activiste et publiciste canadienne Naomi Klein analyse comment Margaret Thatcher n’a obtenu le soutien nécessaire à son programme néolibéral qu’après la victoire britannique lors de la guerre des Malouines ; comment les attaques des tours jumelles ont mené à la politique de sécurité américaine actuelle ; et comment la transformation du littoral du Sri Lanka en un paradis touristique n’a réellement été entamée qu’après le tsunami de 2004 – les pêcheurs locaux étant alors contraints de reconstruire leurs maisons plus loin à l’intérieur des terres.
Selon l’analyse de Naomi Klein, le vide démocratique suivant généralement une crise majeure est trop souvent exploité pour faire passer des mesures sensibles vis-à-vis de l’opinion publique. Selon elle, nous devons aujourd’hui craindre entre autres une plus grande réduction de la sphère publique, le détricotage de notre état-providence et un avenir « sans contact », extrêmement lucratif pour une poignée d’entreprises seulement.
Il est de la responsabilité des citoyens de veiller à ce que les crises nous propulsent, non pas en arrière, mais bien en avant, et de façon collective. Les événements culturels comme le Klarafestival peuvent provoquer d’importantes impulsions dans le débat public : laisser s’exprimer des voix qui ne seraient pas entendues dans d’autres contextes, enrichir le débat intellectuel par des expériences sensorielles et, par la valorisation et la transformation de notre patrimoine artistique, nous rappeler que les émotions que nous vivons aujourd’hui ont déjà été ressenties par le passé.
Aborder à la fois la crise du coronavirus et la crise climatique
« Es ist noch nicht alles verloren » ne fait pas uniquement référence à la crise sanitaire actuelle, mais également et surtout à la crise climatique que nous traversons aujourd’hui. Le retour à l’attention et au souci de notre cadre de vie est un élément indispensable d’une société durable. La musique a le pouvoir de renforcer ce lien avec la nature. En effet, les compositions ne sont souvent rien d’autre que la conséquence d’une observation de la nature, comme la tentative d’évoquer en musique le lever du soleil ou la traduction musicale du bruissement du vent.
Lors de la préparation du Klarafestival 2021 le premier mot qui nous est venu à l’esprit est « réunir », car finalement, nous, êtres humains, sommes tous dans le même bateau, et seuls les efforts collectifs peuvent apporter une solution, tant à la crise sanitaire qu’au réchauffement climatique. Le partage d’expériences, sublimées ou non par la littérature ou la musique, peut s’avérer cathartique, apporter le réconfort, l’espoir et qui sait, peut-être même des solutions. Un deuxième mot qui a progressivement émergé, par l’observation des énormes efforts collectifs dont nous sommes capables et de l’incroyable créativité de l’être humain, est le mot « résilience ». En effet, les êtres humains sont capables de s’organiser et donc de faire face aux problèmes les plus complexes.
Idylle naturelle
Le Klarafestival 2021 débute avec Songs of Nature, une production de B’Rock et Muziektheater Transparant. Aux dix-huitième siècle, l’homme a commencé à envisager la nature avec un regard totalement différent. Les Neun deutsche Arien de Händel, interprétés par la soprano Ilse Eerens, en sont la preuve. Songs of Nature analyse les racines romantiques précoces de notre conscience environnementale.
Près de deux siècles plus tard, le romantisme culmina dans les œuvres de Gustav Mahler, un compositeur qui, plus que tout autre, s’est inspiré de la nature. Les différentes petites maisons de composition qu’il fit construire en Autriche sont autant d’échos à la cabane de Thoreau au bord de l’étang de Walden. L’ensemble bruxellois Het Collectief interprète Das Lied von der Erde de Mahler dans un arrangement du pianiste, chef d’orchestre et compositeur récemment décédé, Reinbert de Leeuw.
Mais les idylles naturelles romantiques n’étaient que de courte durée. L’Antwerp Symphony Orchestra sour la direction d’Edo de Waart confronte l’Idylle de Siegfried de Wagner – évoquant le gazouillis des oiseaux comme le lever du soleil – aux Métamorphoses de Richard Strauss. Cette composition pour 23 cordes, un lamento écrit juste après la Deuxième Guerre Mondiale, annonce une nouvelle ère.
Ictus et les cordes du Brussels Philharmonic présentent quelques chefs-d'œuvre minimalistes révélant une toute autre facette de la nature. The Unanswered Question de Charles Ives nous fait découvrir l’infinité de l’univers, tandis qu’avec The Sinking of the Titanic, Gavin Bryars nous emmène dans les profondeurs de l’océan.
Jeunes artistes
Qu’allons-nous devenir après le naufrage du Titanic et le déclin du romantisme ? Faisons confiance aux jeunes artistes. À la demande du Klarafestival, les instrumentistes de la formation berlinoise STEGREIF.orchester ont tendu l’oreille vers différents pays d’Europe et créé des histoires à partir desquelles ils ont ensuite développé de nouvelles compositions. L’Ode à la joie de Beethoven, musée sans paroles et adaptée de façon originale, rétablira finalement le lien. En prélude à ce concert particulier – en direct depuis Berlin – Juri De Marco, directeur artistique du STEGREIF.orchester, débattra avec quelques stagiaires de l’UE.
En-dehors de la présence européenne, ce sont avant tout les Bruxellois qui façonnent les contours de leur ville. En collaboration avec le Klarafestival, BOZAR et la commune de Molenbeek, cinq organisations molenbeekoises ont développé autant de projets artistiques avec des artistes locaux. Le projet MUSIKAA est une première étape dans le sens d’un récit inclusif, durable et inspirant. Découvrez les résultats en ligne ou en scannant les codes QR placés sur le parcours d’une promenade dans Molenbeek.
Vous pourrez également entendre de jeunes talents lors du concert des lauréats de SUPERNOVA. Le quatuor anversois Desguin redécouvre le seul quatuor à cordes de Peter Benoit. Le Trio Aries interprète la Nuit transfigurée de Schönberg dans un arrangement d’Eduard Steuermann.
Gesualdo et Piazzolla
Le Klarafestival veut apporter espoir et réconfort. Deux compositeurs, qui ont créé des œuvres particulièrement marquantes, peuvent s’avérer d’un grand secours : Carlo Gesualdo et Astor Piazzolla (qui aurait tout juste cent ans en mars 2021). Placé sous la direction de Philippe Herreweghe, l’ensemble Collegium Vocale Gent s’attaque au Cinquième livre de madrigaux de Gesualdo à Flagey. SONICO et l’Orquesta Tanguedia présentent à BOZAR une ode à Astor Piazzolla, grand maître du tango. La musique italienne de la renaissance et la joie de vivre argentine nous feront quelque peu oublier notre quotidien actuel.
Créations
Comment les artistes régissent-ils au monde dans lequel nous nous trouvons aujourd’hui ? Au cours des derniers mois, le Klarafestival a commandé de nouvelles œuvres à de nombreux artistes. Sound & Vision rassemble les résultats de sept duos – réunissant un compositeur et un artiste plasticien – ayant chacun développé leur propre projet audiovisuel. Anouk De Clercq, Frederik Croene, Wim Hendrickx et Eva-Maria Houben ne sont que quelques-uns des noms figurant au programme.
De oude woorden… marqueront la clôture du Klarafestival 2021. En collaboration avec le Passa Porta Festival, nous avons commandé au célèbre écrivain néerlandais Ilja Leonard Pfeijffer (auteur notamment de Grand Hotel Europa) l’écriture d’une nouvelle idylle. Habitant à Gênes, celui-ci a vécu en première ligne le début de la pandémie. À partir du long poème narratif de Pfeijffer, Frederik Neyrinck a composé une œuvre qui sera interprétée par plusieurs musiciens de l’ensemble I SOLISTI, la soprano Lore Binon et l’acteur Josse De Pauw.
Contexte
Dans les semaines à venir, vous retrouverez sur le site web du Klarafestival, en guise de programme, de nombreuses informations complémentaires sur ces spectacles numériques. À quoi vous attendre ? Des interviews, des podcasts ainsi qu’une série de vidéos sondant la façon dont les artistes concrétisent ce « es ist noch nicht alles verloren ».
En collaboration avec Muntpunt, le Klarafestival organise en outre un débat centré sur la signification de l’engagement personnel en période de crise. La compositrice Saskia Venegas, le spécialiste du climat et professeur à l’UCLouvain Jean-Pascal van Ypersele et Eka van Beeren, membre active du mouvement écologiste radical Extinction Rebellion, en débattent ensemble. Une composition de Saskia Venegas Aernouts sera interprétée en introduction au débat.
Consultez régulièrement notre site web et nos réseaux sociaux. Avec vous, nous sommes impatients de vivre ce qui s’annonce d’ores et déjà comme une édition unique du Klarafestival.